lunes, 15 de septiembre de 2008

JORGE DIEZ - ALGUNOS ESTUDIOS Y TRABAJOS REALIZADOS

JORGE DIEZ
-Seminario de iluminación en el teatro argentino de La Plata.
-Taller de escenografía. T.M.G.S.M.
-Entrenamiento actoral. Carlos Gandolfo (3 años)
-Seminario de dirección y ac­tua­­ción dictado por Elena Pi­men­ta del Grupo Ur en San Se­bas­tián. España
-Seminario para actores. Augus­to Fernández.
-Entrenamiento con Joy Morris.
-Técnicas de perfeccionamiento actoral - Julia Varley del Odin Tea­tro.
-Seminario para actores, dictado por Dominique de Fasio del Ac­­tor´s Studio, en el Teatro San Martín.
-Narrativa – Alberto Laiseca.
-Dramaturgia – Mauricio Kartun.
-Formación del actor - Curso de 3 años a cargo de Car­los La­gos.
-Técnicas de canto y ex­pansión de la voz - Leticia Cara­me­lli.
-Foniatría - Dr. Yaskievich.
-Rítmica corporal - Madame Si­rou­gean.
-Eutonía - Marisa Llu.
-Castellano Neutro - Dora Gómez y Alberto García Satur (Palmera records)
-Danza para actores - Patricia Deviasse.
-Coordinación grupal - Wilbur Grim­son.
-Creatividad, multiplicación dramática con Tato Pavlovsky

Algunos trabajos como actor: Teatro
-2008 - Meninas- versión teatral de Final del juego de J. Cortázar/ dir: Jorge Diez
-2007- Lilibeth de K. Androvich. Sala Tertulia.
-2006 - El túnel- de E. Sábato/adapt. y dir: Jorge Diez
-2006 – Un sueno realizado de J. C. Onetti. vers y dir: J. Diez
-Uno nunaca sabe de R. Fontanarosa. vers y dir: J. Diez
-2006- La mujer de las ratas. actor y director. Sala Tadrón.
-2005- Miráme a mí miráme- autor - Dir: jorge Diez y H. Jenzesian. Sala Tadrón.
-Made in Lanús. Actor y director.
-2003-2004- "Son palomas"- Dir: D. Fernández. Sala: Ta­drón.
-(Elegida por el jurado del Ins­ti­tuto na­cio­­nal de teatro entre las doce mejores ese año)
-2002-2003- Rosario- Dir: L. Bressan. Salas: Espacio del otro lado y Ta­drón.
-La voz humana- Unipersonal. Sala museo Larreta. Dir: Santiago Doria.
-En los zaguanes ánge­les muertos- Pers. prot.: Pablo. Teatro del Sur. Dir: A. F Alberto. Premios: María Guerrero, Leóni­das Barletta y ACE. Festivales: de otoño: París (Fran­cia) e Israel
-La visita inoportuna- de Coppi - Dir: Marycarmen Arnó. Teatro San Martín.
-Premios: ACE y María Guerrero. Festival intern. de teatro de Córdoba
-Amerinca Opera andina Rol Prot. Dir: Mirta Furioso. Teatro Pigalle.
-La prisión y la puerta- adaptación de la obra de Kenet Brown- dir: C. Lagos.
-Juan Fiesta - de Jorge Diez -
-Se acabo la diversión J. C. Gené. Dir: C. Lagos. Tea­tro Caliban.
-Tango Varsoviano- Dir: A. F. Alberto. Teatro del Sur. Pers. Prot. El polaco. Premios: Moliere, María Gue­rre­ro, Leónidas Barletta. Festivales internacionales de Ma­ni­zales: (Colombia), Curitiba (Bra­­­sil), Berlín (Alemania), Lon­dres. (Inglaterra), Ámsterdam (Ho­landa).
-Punto de partida - Javier Daulte
-Adriana Lecouber. Opera. Dir: Hugo de Ana. Teatro Coliseo de Bs. As.
-Las tres hermanas A. Che­jov.- Dir: Inda Ledes­ma. Teatro San Martín.
-Pericones M. Kartun - Rol. Sec. - Dir: Jaime Cogan. Teatro San Mar­tín.
-El burlador de Sevilla- Tirso de Molina. Rol. Sec. Dir: Adolfo Mar­sillac. Teatro San Martín. Gira por España.
Televisión
-Atracción por cuatro - canal 13
-Collar de esmeraldas – Pers. prot. de 29 cap. Canal 13
-Mujeres asesinas - Canal 13
-Alma pirata - Telefe
-Amor mío - Telefe
-Los secretos de papá - Canal 13
-Amor en custodia Telefe
-½ falta - canal 13
-Los Roldan- Telefe y canal 9
-Culpable de este amor- Telefe
-C.Q.C.- Canal 13
-Costumbres argentinas- Tira- Telefe
-Franco Buenaventura- Tira- Telefe
-PH - Tira- prt. 12 cap.Canal 9
-Los médicos- Tira- Canal 13.
-Los buscas- Tira- Canal 9
-Mamitas- Pers. Prot. Tira- Canal 9
-Verdad Consecuencia- Unitario- Canal 13. Pers. prot en 13 cap.
-La hermana mayor- Tira- Canal 9
-Son o se hacen- Unitario- Canal 9
-Hombre de mar- Tira- Canal 13.
-De poeta y de locos- Unitario- Can.13.
-90-60-90 Modelos- Tira- Canal 9
-Poliladron- Unit. prot 2 cap.- Canal 13.
-Mi cuñado- Unitario- Telefe.
-Nueve lunas- Unit. prot. 3 cap- Can13.
-Horacio Quiroga- Miniserie - Dir: E. Mignona. Canal 13. Pers: Octavio.
-Clave de sol- Tira diaria – Pers. Sebastián. Canal 13.
-Dónde estás amor de mi vida que... -Unitario- Pers. prot. de cap.Canal 13.
-Gerente de familia- Pers, Prot. de 2 cap. Unitario- Canal 13.
-Cartas de amor en casetes- Tira - Canal 7. Pers. prot: Lucio.
-Nominado revelación por la revista "Sin cortes"
-Déjate querer- Tira- Telefe.
-Un hermano es un hermano- Unitario- Telefe.
-Zona de riesgo Unitario- Canal 13
Cine
-2009 - Jurado del ciclo cine por la justicia.
-2008 – La ventana – Carlos Sorín. pers.: Pablo Romero.
-2007- La señal. pers: Coco. Dir: Ricardo Darín.
-2007-Ahora todos parecen contentos- corto de 24 min. en 35 Mm. protagónico: Roberto. dir: G. Tobal- Primer premio del Festival internacional de cine (esp. corto) Cannes (Francia) 2007/ Primer premio en el Festival int. de cine (esp. corto) Munich. (Alemania). Premio mejor actuación VII festival de cortom. Rantes, C.C.Recoleta Sel. Oficial.さてBeijing (China), Huesca (España), San Pablo, Montreal, Nueva York, etc.
-GOG- largomet. Dir: Angélica Castro. (pospro­du­cción- Prod. por Univ. de cine de La Plata) . Pers. Prot.
-Fotos del alma- Dir: D. Musiak. Pers. prot: Pablo. (M. A. Solá, China Zorrilla, Patricio Contreras, etc.) Premio: OCIC, Chile y Del pu­blico, La Habana. Cuba (Elegido mejor actor por elección del público)
-Punto de escape- (Filme Inglés, con Sam Neill)
-8vo. 41 cortom. de Julia Solomonoff
-Pasionaria- Largom.- J. Acha. Fest. de cine independiente- Bafici 2006
-Línea de Sombra- 16mm-Bco. y Neg. 1997. Pers. Prot. Seleccionado para el Festival Internacional de Film de Biarritz. 1998. Seleccionado para Fes­tival Internacional de Film de La Ha­bana. 1998. Seleccionado para el Vídeo Festival de Annecy - Fran­cia. 1998. Seleccionado para el Festival Internacional de Santia­go de Chile. 1998.
-Hábeas corpus- Largom.- Dir: Jorge Acha. Pers. prot. Premio: Opera prima. Fest. de cine. Bariloche. Bafici 2006.
-Rompecorazones- Dir: J. Stamadianos. Pers. coprot.
-Fest. de Chicago y Londres.
-Desnudando el variette- Largom.- Heber Posse Amorin. Pers: ñato.
-Qué?... La Eternidad?- Dir. J. M. Seoane. Pers. prot.
-Seleccionado para Festival Inte­rnacional de Film de La Habana. 1997. Seleccionado para el Vídeo Festival de Annecy - Francia.
-Standard - Largom. - Jorge Acha (Bafici 2006)
-La amiga-Largom.- Dir: Jeanine Meratfel. (Con Liv Ullman y Federico Luppi)
-Hombre mirando al sudeste- Largo- Dir: Eliseo Subiela
Como docente
-Sala Tadrón- Curso de actuación
-C. C. Ricardo Rojas- Seminario y curso sobre actua­ción: "El actor ... la musicalidad del cuerpo"
-Clases en taller particular (6 años)
-Instructor teatral en los talleres dictados por Carlos Lagos durante 3 años.
-Centro cultural San Martín- Clases de actuación durante 2 años.
-Dramaturgia- seminarios y cursos.
-Narrativa- seminarios.
-Seminarios: La dramaturgia en la actuación – centro cult. La causa.
Como director
-voce abusou – obra teatral (a estrenar en 2009/sala Tadrón)
-Meninas- versión teatral de Final del juego. J. Cortazar
-Uno nunca sabe de R. Fontanarosa
-Un sueño realizado de J. C. Onetti.
-Made in Lanús. Nelly Fernández Tiscornia.
-El túnel – adap. de la novela de E. Sábato.
-La mujer de las ratas – adapt. de la obra: Niño Eyolf de H. Ibsen. Sala Tadrón.
-Miráme a mí miráme. Teatro (Junto a Herminia Jenze­sian) Sala Tadrón.
-Té de Ternucha - Teatro.
-Extra - extra video- Mediometraje
-Tiempo póstumo- Teatro.
-Crimen y castigo- Ejercicio teatral.
-El mago- Realizada en 16 Mm.
-Muerte de un viajante- Teatro
-Hamlet - Teatro.
-El jugador (Adaptación del la novela de F. Dostoyesvki) - Teatro.
-Juan Fiesta -Teatro
-Muestras sobre clásicos y modernos: Pinter, Art, Auster, Sánchez, Moliere, T. Williams, etc.
-Colaboración en los cursos de dirección que dicta Diana Álvarez en T.E.A. y Telefe. (2002 a 2005).
-Colaboración en las clases para estudiantes de cine y televisión de la Univ. de Belgrano.
Como autor
-2009 - Voce abusou– obra teatral.
-2008 - Meninas - Final del juego. adap. para teatro
-2006 - El túnel. adaptación teatral de la novela de E. Sábato.
-Un sueno realizado de J. C. Onetti. adap. para teatro
-Uno nunca sabe de R. Fontanarosa. adap. para teatro.
-Jardín – cuento corto.
-La mujer de las ratas. adapt. de la obra “El niño Eyolf” de H. Ibsen.
-Alsalirsueñosureño - relato
-Los mimos del muelle - cuento
-Perdón por la letra – relato.
-Ella - relato corto.
-"Miráme a mí miráme"- teatro
-La admisión- Teatro
-...? Quién amanece en la orilla- teatro.
-Tiempo póstumo- Teatro (A. Cancela)
-La bella durmiente Capítulo unitario - Ciclo: Un mun­­do de sensaciones- por canal 2-Amé­rica- (junto a A. Cancela).
-Secreto de mujeres- (Idea y capítulos para televisión, junto a A. Cancela y Diana Álvarez)
-Ideas para televisión, junto a Diana Alva­rez y Ale­jandro Cancela.
-Rosario- Teatro.
-El Joven Inaudito-. Cuento.- Edit. en El Aleph.
-Viva la Pepa- Cuento
-Premio Zapatos Rojos 2001. Seleccionado para el concurso del Inst. Terra Ignota. Méxi­co. Editado en. Antologías. Zap. Rojos. (en librerías y en www.zapatosrojos)
-La broma - Cap. unitario (Junto a A. Can­cela).
-La virgen de Los Vientos- Guión cine­ma­to­gráfi­co (junto a A. Can­cela)
-Té de ternucha- Relato
-Premio Fin de milenio en homenaje a Jorge Luis Borges; otorgado por Ateneo de las letras. Editado en WWW.elaleph.com
-Juan Fiesta Teatro.
-Rojo- cuento.-
-Seleccionado por el Círculo editorial Faroni.
-Ese, ese soy yo- Relato.
-Un oso Totó.-Teatro
-"Extras"- teatro.

BLOG DE JORGE DIEZ

http://jorgediez10.blogspot.com/
http://aaactores.blogspot.com/

TALLER DE TEATRO

_ Trabajo con el cuerpo. (Música).
_ Ejercicios básicos de relación con el otro.
_ Trabajo de creación: Improvisación
A partir de música, objetos, máscaras, cua­dros, situaciones vividas, hasta darle forma teatral. _ Otras formas de hacer la misma escena (multiplicación), puesta en marcha.
_ Conclusiones, si las hay.
_ Ejercitación: El estudiante sobre el escenario. cómo llegar a la emoción y cómo direccionarla hacia donde queremos. Relación con el público. (juegos teatrales)
_ Ejercicios con fragmentos de monólogos de obras de Chejov, Shakespeare, Pinter, T. Willams, R. Arlt, F. Sánchez, pelìculas, etc. Buscando las diferentes formas inquietantes de abordarlas; desde lo más ceñido a lo más disparatado.
_ Planteo, elección y concreción de escenas de diversos dra­ma­­­tur­gos nacionales e inter­na­cio­nales, como así también de partes extra­ídas de pe­lículas, series y cuentos.
_ Ejercicios de búsqueda y particularización de situación y estado emocional.
_ El antes y el después de la escena. (determinantes)
_ Temáticas que interesan investigar y posibles lugares de donde nutrirse de ellas: libros, películas, etc.
_ Perfeccionamiento (individualización) (escenas y personajes).
_ Ejercitación acorde al material trabajado.
_ Al finalizar el taller, evaluación del trabajo de cada uno y muestra teatral.

Duración de la clase: 4 horas dos veces por semana.
45814211 / 15-67176161
Informes e inscripción: yoyi10p@hotmail.com

El lugar del arte
Todo artista actor, desde mi punto de vista, debe desarrollar algo más que un oficio, debe ser alguien que amplifica las fronteras, que se inquieta y busca, descubre y sigue buscando.
El actor puede ampliar su espectro creativo descubriendo la literatura que él utiliza, tomando por literatura a todo lo escrito, no sólo lo dramaturgicamente escrito.

TALLER DE ACTUACION EN TEATRO Y CINE



La actuación ante una cámara es indiscutiblemente distinta que sobre un escenario; esto que parece una obviedad no lo es en el momento primero de enfrentar la cámara, aunque es diferente cuando se trata de cámaras de televisión. Es en el cine en donde se ve con más claridad esta forma especial de ponerse en acción, y para poder aprender se necesitan conocer las técnicas específicas del cine y una constante ejercitación. La base fundamental es la total percepción de la cámara y los límites del cine. No actuar como si no estuviese la cámara, al contrario, saber todo lo que concierne a sus características y secretos. La cámara no sólo es la mirada de un otro, también es nuestro punto de vista, es la mano del artista ligada íntimamente a ese pincel que somos los actores, cuanto más finos seamos en el trazo más cerca estamos del ideal; a esa relación íntima que se instala es lo que llamamos actuar en cine. Es por ello que la actuación en cine requiere gran concentración, repentización, la creencia absoluta en ese instante irrepetible aunque deba repetirse, y la confianza depositada en el director.Toda imagen que vemos en pantalla no es la realidad con exactitud, sino una representación seccionada de la realidad, una "edificación virtual de situaciones".El primer recorte se da por el marco de la pantalla. El espectador cuando ve en pantalla una situación establecida, tiende a " continuarla " con sus imágenes internas, tal como ocurre con la lectura, y cuanto mejores sean los indicios que despierta en él el actor o actores que deben transmitírsela con su cuerpo y sobre todo “con sus ojos”, más se amplia su universo imaginario, el necesario para que se construya en ese espectador el faltante que consuma la escena en su cabeza. Allí nace el pacto del actor con el espectador y de éste último con el relato íntegro.Para el actor de cine sólo el momento en que realiza la toma es tiempo presente, y su espacio de trabajo estará fundamentalmente limitado por el encuadre y por el tamaño de plano; así mismo él se ve forzado a percibirse fragmentado, su voz puede ser sólo un susurro apenas pronunciado y su expresión, a veces, debe limitarse a un insignificante temblor, dado que en la pantalla de cine la amplificación y la fragmentación son dos mecanis­mos constantes.
La actuación en cine:
Análisis del guión y recreación de la historia anterior del personaje.Las escenas que definen su historia.
El imaginario del actor cuando lee el personaje (lo no escrito). Ejercitación a partir de cuentos y/o novelas.
Improvisaciones. Ejercicios de búsqueda. La técnica de la multiplicación en alternativas posibles.
La repetición: El riesgo de perder la emoción. Ejercicios con escenas equivalentes a las del guión. (Maridos y mujeres. Woody Allen)
Condiciones y conflictos de cada escena: tiempo, lugar, clima, etc. Búsqueda y determinación del núcleo dramático de la escena. El conflicto principal y el conflicto secundario.
Objetivos de cada personaje en esa escena: Desarrollo de escenas anteriores a la que se trabaja. Improvisaciones. Objetivos principales y secundarios. Objetivos aparentes y reales. (Secretos y mentiras - Mike Leigh )
La concentración como base de la actuación en cine. Exploración y marcación de la escena. (Cuando huye el día – I. Bergman)La capacidad de concentración: Encontrar los resortes que nos permitan ingresar y salir rápidamente del personaje en medio de un suceso que no nos tiene como únicos protagonistas.
Búsqueda del ritmo de la escena. Ejercicios con música.
Puesta en escena y movimientos de cámara. (Maridos y mujeres - Woody Allen )Reconocimiento del ámbito en el que vamos a trabajar: Escenario-set que contiene alrededor nuestro, técnicos diversos: luces, sonido, gente de maquillaje, arte, director, etc. Ejercitación: Una frase elegida se dispara sin emitir sonido, o sea, con los ojos. (Relaciones peligrosas- Stephen Frears).
Marcación y movimiento del actor y de la cámara: La luz y su búsqueda: Ejercicios a realizar con fotos y cuadros. (Horror, monólogo de Brando en “Apocalipsis Now”- F. F. Coppola)
Alcance del campo visual; estética y posibilidades de los lentes para ayudarnos.
Relación entre personajes. Secretos y mentiras-/Maridos y mujeres, etc.
El actor como parte de los indicios, el tejido en donde sucede la acción. No sólo el físico, sino también el cultural, referencial, etc. Una escena que suceda con un personaje vestido para la ceremonia mirando a cámara, bebiendo cada tanto, otros personajes al fondo, llorando, desenfocados, alguien que cruza por detrás trayendo café, una melodía triste, rumor de conversaciones, y ya el espectador consumará lo que falta. No "ve" a los otros invitados ni al cajón que contiene al muerto, pero "oye" y da por sentada su existencia.Hay un contenido sugerido por el sonido y por los elementos escuetos que brinda la imagen. El actor debe recrear el estado con esos límites planteados para que nuestro espectador pase a consentir ese mundo.
Otro material de trabajo: (Klaus Kinski en Nosferatu de Werner Herzog, Klaus Kinski en extremely creepy, El hombre elefante, sobre la figura de Joseph Merrick, con Antony Hopkins y John Hurt, un hombre con malformaciones de David Lynch, Julia de Fred Zinnemann, con Vanessa Redgrave, Cuentos de Tokio de Yasujiro Ozu, Lunas de hiel de R. Polanski, etc.)
http://escardo.com/foros/viewtopic.php?t=19http://www.youtube.com/watch?v=i12_oVA3Elghttp://www.youtube.com/watch?v=ypnSZQ1D-DAhttp://www.youtube.com/watch?v=59-IXXALQEM&feature=relatedhttp://www.youtube.com/watch?v=tmIlrHCnriA&feature=relatedhttp://www.youtube.com/watch?v=c-R8o-GKjFY&feature=relatedhttp://www.youtube.com/watch?v=K1KO55JBuFEhttp://www.youtube.com/watch?v=xNUvESB_pOA&feature=relatedhttp://www.youtube.com/watch?v=G7ThsCOeDJghttp://www.youtube.com/watch?v=Ajne3St4AgEhttp://www.youtube.com/watch?v=I0xPBIgxqiIhttp://www.youtube.com/watch?v=wtCLnUPTG7Uhttp://www.youtube.com/watch?v=yA-OknpCXpY&feature=relatedhttp://www.youtube.com/watch?v=IjdVZpghB7w&feature=relatedhttp://www.youtube.com/watch?v=0_yA53yXrgY&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=MpmXPmbEF7w
http://sokurov.spb.ru/island_en/feature_films/krug_vtoroi/mnp_kvt.html http://sokurov.spb.ru/island_en/mnp.html
EL SEGUNDO CÍRCULO (Krug vtoroy) - de Alexander Sokurov (1990, Rusia)"Algún día, todo hijo tiene que cumplir un triste deber -enterrar a su padre. Este es el principal y único evento que se produce en El Segundo Círculo y es representado con una sencillez épica en cada detalle. Se hacen visibles todas las conexiones rotas de nuestra vida, la inercia sin sentido de los rituales que ahora están inconexos, pero en otros tiempos tenían un contenido sacro y un significado… Muerto el padre, muerta la ciudad, muertos los tiempos, uno difícilmente puede hablarle al día desde la noche y a la vida desde la no existencia. Desapareciendo sin dejar rastro, una insignificante herencia -un puñado de falsas reliquias resumen toda una vida… Eso es todo, la consecuencia trágica de los delirios históricos de nuestra sociedad - la sociedad que se atrevió a poner el tiempo fuera del conjunto y colocar el dogma social por encima de todo"(Alexander Sokurov, de las anotaciones del autor).Los arenosos panoramas sureños de Días de Eclipse son infernales y desérticos. Los norteños paisajes sin vida y los interiores muertos en El Segundo Círculo son aún más desérticos e infernales. Se trata de una zona climática diferente del país, alguna vez unida por un problema común. Y el héroe es el mismo joven extraño, el mismo recién llegado con el mismo nombre - Malyanov. Sin embargo, en la otra caracterización - un estudiante de Leningrado, Pyotr Alexandrov - no es mas un joven robusto, sino una persona reflejando en sí mismo la pálida luz de la vida y el deber - el deber de enterrar a su padre muerto y enfrentarse a su pobre herencia. Desechos de depreciados souvenires en las manos de un heredero indigente - esta es la amarga y aguda metáfora de la Patria de Sokurov. Y hay una metáfora más aquí - un hacinado autobús donde se lleva a cabo un acto de violencia silente y sin rostro. (Alexandra Tuchinskaya, artículo publicado originalmente en la página The Island of Sokurov)